MORTAL KOMBAT

1995                                                              Paul Anderson

Probablemente la adaptación mas fiel y exacta que se ha realizado nunca sobre un videojuego.

La película dirigida por Paul Anderson, un director especializado en adaptaciones videojueguiles y películas de acción y ciencia ficción, acertó en varios aspectos:

El argumento no intenta crear su propia mitología sino que adapta con fidelidad los principales conceptos del juego original, creando una historia donde el epicentro son los combates dentro de un torneo, los personajes aparecen con un aspecto prácticamente exacto al videojuego, sobre todo Scorpion, Sub Zero y Kano, del cual, el actor británico, pero que se hacía pasar por Australiano, no se sabe muy bien porqué,y ya fallecido, Trevor Goodard, los diseñadores del videojuego tomaron como modelo fijo para el personaje en todas las secuelas posteriores del vídeojuego

Luego tenemos que la película convence y entretiene, con un guión sencillo pero tremendamente eficaz, con la película funcionando al ritmo de un Arcade, una ambientación exótica y fantástica y coreografías bastante buenas.

Los efectos visuales han quedado hoy ya muy desfasados, pero en su momento resultaron muy adecuados, teniendo en cuenta que no contaban con demasiado presupuesto.

Si bien es cierto que el film se toma algunas libertades, como hacer de Scorpion y Subzero escalvos de Shant Shung, u omitir el gore y la sangre, no se puede poner en duda el respeto y la honestidad que demostraron en esta adaptación.

Un último aspecto a destacar es el cásting.

Robin Shou, bastante correcto como Liu Kang, se parece al personaje posee un buen físico a lo Bruce Lee  y da la talla en escenas dramáticas. No es un mal Liu Kang.

Lynden Ashby muy bien como Johnny Cage, clavado al personaje físicamente y con ese punto cachondo,fanfarrón y pillo tan característico del personaje, muy bien, y su duelo contra Goro, de lo mejor de la película.

Bridgette Wilson, sería para mi tal vez la mas flojilla de los tres, quizás porque en mi opinión le falta un poco mas de físico para el personaje pero encarna bien el rol de mujer dura, digamos que no está mal.

Si bien lo tres actores funcionan en sus roles, la verdad es que hubiera sido muy interesante ver al impresionante trío inicial que tenían preparado para la película:

Brandon Lee como Liu Kang, teniendo en cuenta su carisma y popularidad tras realizar el film de culto El Cuervo hubiera sido un Liu Kang inolvidable. Apuntaba maneras y es una tragedia lo que le ocurrió.

Jean Claude Van Damme como Johnny Cage, como todos sabemos, el personaje de Cage, se inspiró en el actor belga, no se me ocurre ninguna elección mejor, hubiera sido el ideal.

Cameron Díaz como Sonya Blade, mucho mas guapa y sexy que Bridgette Wilsson, se torció el tobillo antes de comenzar y fue sustituida. Aún se me saltan las lagrimas cada vez que lo recuerdo.

Huelga decir que Cristopher Lambert como Raiden, da el pego y le sienta muy bien el personaje, dándole un aura de respeto e intimidación bastante palpable, aunque la peluca no engañe a nadie.

Cary Hiroyuki Tagawa lo clava totalmente como malvado de la función, con ese rostro y expresiones es un villano imponente y siniestro.

En cuanto a la Banda Sonora, es puramente cañera, con ritmo de Techno para los combates y música mas suave y chillout para los momentos drámaticos. El Techno Syndrome que abre la película sigue poniendome la adrenalina a tope.

En resumen, una adaptación, fiel, honesta y muy entretenida del Clásico de Mydway, y que de haber tenido el cásting inicial y hubiesen incluido algo mas de sangre y gore hubiera sido un bombazo aún mayor del que fue.

Gracias.

INDIANA JONES Y LA CALAVERA DE CRISTAL

2008                                     Steven Spielberg

Me encanta Indiana Jones. Uno de los personajes que mas me ha marcado. De pequeño me tragué mas de doscientas veces cada una de las tres entregas y no exagero, en serio.

Es que era la leche, ese profesor universitario de historia que pasaba de ser un formal hombre de traje y corbata a enfundarse cazadora, sombreo y látigo y ser el mas intrépido aventurero del mundo, en busca de legendarios objetos de inimaginable poder, sobreviviendo a multitud de trampas, enemigos y seduciendo a la chica guapa al final.... hacía volar mi fantasía a todos los niveles, yo quería ser como el, esquivar a los nazis en la carrera contrarreloj por hacerse con el Arca del Alianza, vencer al diabólico Mola Ram y liberar a los pobres críos encerrados en las oscuras y horribles Catacumbas de un antiguo Templo en la India, cabalgar junto a Marcus y Salah por las áridas arenas de Jordania hasta llegar las místicas ruinas de Petra para encontrar el santo grial.... yo quería ser Indiana Jones.

Pero lo mejor es que a diferencia de otras sagas esta no degeneraba conforme avanzaba sino que mantenía un nivel prácticamente idéntico de calidad, entretenimiento y espectáculo ofreciendo una apasionante historia en cada una de esas entregas, dirigidas siempre con habilidad, talento y energía por Spielberg. Por todo ello, por los maravillosos e impagables grandes ratos que estas películas me hicieron pasar, no pude menos que emocionarme hasta el infinito con el estreno de la cuarta entrega, preparado para reencontrarme con mi yo adolescente una vez mas..... pero algo no salió como esperaba.

Las sensaciones que tuve fueron extrañas. Por un lado había visto un film entretenido, con sus dosis de espectacularidad visual, acción y a un Indy, mas envejecido pero tan bien interpretado como siempre por Ford, pero repito, algo había fallado.



Y ese algo es el ALMA. Simplemente esta nueva historia no conecta con las anteriores. En las tres primeras entregas lo que teníamos eran historias sobre leyendas y mitologías en torno a misteriosos objetos u artefactos mágicos o de poderes sobrenaturales. Aquí en cambio se rompe la tónica de la fantasía por el de la ciencia ficción pura y dura. La trama toca el tema de los aliens, platillos volantes y demás, pero eso no es todo, ya que también vemos poderes mentales, videntes, un marciano vivo y coleando y hasta una puerta dimensional. Ok. No es que el argumento ni la idea me parezca mala, lo que pasa es que es MUY DIFERENTE a lo que había visto y esperaba ver.

Todo cambia. De la encantadora y clásica época de los años 30 pasamos a la gris década de los 50 en plena guerra fría. De los malvados pero carsimáticos,( EN LA GRAN PANTALLA, OJO) Nazis pasamos a los pétreos, inquietantes y poco atractivos rusos. De aventuras buscando objetos divinos, pasamos a historias de ovnis, Marcianos, poderes telepáticos, en definitiva, la saga ha cambiado, ya nos es la misma.

Otro aspecto que llama la atención es el sentido del humor que impregna el film. En algunos momentos es acertado hacer algún chiste, o incluso un poco de autoparodia, en dosis justas queda bien porque siempre rebaja la tensión de la trama. Pero en este caso creo que se pasan con las gracias. Muchas de ellas simplemente no tienen gracia o sobran, ya que personalmenmte creo que tanta coña risa y tomarse tan desenfadadamente el tema pues termina afectando al dramatismo y realismo de trama haciendo díficil la tarea de tomárselo en serio.



A todo esto hay un aspecto que quiero recalcar, pues es mas importante de lo que pueda parecer. Spielberg se ha hecho viejo. Pero no me refiero solo a edad, sino en energía. El haber usado tantos efectos digitales cuando el mismo afirmó que se usarían los mínimos, el no haber rodado en localizaciones extranjeras como se hizo en los tres anteriores films y que el ritmo de la trama tenga altibajos y logre hacerse algo aburrida y pesada, es una muestra clara de un cineasta ya muy veterano y acomodado, que ha perdido parte de su brío, nervio y ansias de triunfar, de asombrar con cada escena, toma o encuadre que realiza, a pesar de que al final logra dotar a la película de un montaje coherente y su innegable ¨ toque¨ que muchos directores actuales no son capaces de dar a sus films, que se asemejan mas a videoclips de hora y pico con montajes tan locos que marean a cualquiera. Spielberg, a pesar de todo, sigue dirigiendo a la antigua como se nota en muchas escenas, la del camión especialmente, de acción y eso es o es algo que se le agradece enormemente, porque se está perdiendo cada día que pasa.



En cuanto al reparto, casi me lo dejo, Karen Allen hace un maravilloso, inesperado y nostálgico regreso a la saga, Shia Labeouf me cae bien, no es un niñato tan repelente como muchos otros, Cate Blanchet de lo mejor de la función como villana y en conjunto cumplen pero no llegan a brillar realmente, les falta como mas conexión con la historia y sus personajes, en especial Karen Allen quién no parece tener tanta química con Ford como en el pasado.... pero en fin, no se puede tener todo verdad?, y los años, por desgracia, no perdonan a nadie.

Mi opinión definitiva sobre el film es dispar. Si lo analizo como entretenimiento, es excelente, con momentos espectaculares, grandes efectos especiales, historia correctamente trazada..... una gran película de aventuras.

Sin embargo como secuela de la saga la encuentro extraña. Con una historia muy loca, altibajos de ritmo, momentos supuestamente espectaculares que no funcionan, un cambio de tónica demasiado fuerte, como ver a Indiana Jones frente a un ovni flotando, es un elemento para mi demasiado radical de la trama, fantasmadas o mejor dicho flipadas como la de la nevera durante la explosión nuclear o las lianas no hay dios que se las crea, así como mucho humor innecesario que le resta seriedad al conjunto.

En fin dejándome ya de tanto rollo, creo que lo que diré simplemente es que no es una mala película en sí , pero es, con mucha diferencia, la peor de la saga, punto final.

ANACONDA


1997                                     Luis Llosa

Entretenida y muy menospreciada película de aventuras.

Un film vapuleado sin miramientos en su momento y que todavía no entiendo porqué.

Anaconda es un film de aventuras y terror al estilo mas clásico del género.

La historia es sencilla y directa, dejándonos claro en todo momento lo que ocurre, sin recurrir a sub-tramas absurdas o pesadas como muchas otras películas similares.

El reparto? Pues tenemos a la Archiconocida Jennifer Lopez, en un papel serio y correcto, al veterano y divertido Jon Voight, Owen Wilson, Eric Stoltz, el rapero Ice Cube, el actor Britanico Jonathan Hide, Danny ¨machete¨ Trejo..... casi nada.

Todo ello sumado a uno escenarios naturales en el Amazonas de una belleza onírica, acompañados de una fotografía y un sonido excelentes.

La dirección de Luis Llosa, no es que sea de oscar, vale, pero no lo hace nada mal, y realiza el film con soltura y buen ritmo.

La Anaconda, bueno, se podría haber currado algo mas, pero su rostro y mirada son acojonantes y la verdad es que un monstruo así da miedo, pues nunca sabes por donde puede aparecer. La secuencia en la que vemos literalmente como se traga a John Voight, es de las mas logradas de la película.

En definitiva, una muy buena película de aventuras y terror, de una gran belleza, de ritmo ágil y con unas actuaciones y dirección mas que correctas, pero que por su sencilla historia mucha gente la despreció y la tachó de mediocre, pese a ser un taquillazo. Está claro que muchos de esos no han visto espantos como Jurasic Shark, Avispas asesinas o Tyrannosaurus Azteca, de lo contrario callarían para siempre.

Gracias.

LA MASCARA DEL ZORRO

1998                                        Martin Campbell

Exitosa y muy entretenida nueva revisión del mítico personaje del orro.

Protagonizada por la entonces estrella en alza de Hollywood Antonio Banderas, cumpliendo bien y otorgando entrega y pasión a su interpretación y el gran Anthony Hopkins, de lejos el mejor parsonaje y la mejor actuación del film.

Completan el reparto una joven Catherine zeta Jones y el británico Stuar t Wilson como el taimado Rafael Montero.

Es un film de capa y espada en su mas clásica concepción, un odioso villano, un joven destrozado y ansioso de venganza que encuentra a su mentor en un viejo héroe caido en desgracia y que unirán sus destinos para vengar sus injusticias sufridas.

Todo el film es un gran espectáculo al servicio de una buena, y no al revés como ocurre hoy dia con mucha frecuencia, con un notable despliegue de medios y una dirección profesional y comedida de Martin Campbell.

Poco negativo se le puede achacar a este film, sencillamente redondo en todas sus facetas, incluida una maravillosa Banda sonora  acargo de James Horner y que recomiendo a todo el que quiera disfrutar del mejor film que se ha hecho hasta la fecha del personaje del Zorro.

JURASSIC WORLD

2015                                          Collin Trevorrow

Una tontería y una pérdida de tiempo.

Jurassic World no es otra cosa que la típica e innecesaria payasada de verano destinada al consumo masivo y respaldada por ingentes campañas de marketing. una forma de exprimir una hasta la última gota una franquicia que ya no da mas de si y aquí se confirma definitivamente.

La película en si peca de una falta de originalidad total. Es básicamente lo mismo que sus predecesoras, con la diferencia de que ahora el Parque Jurásico no es un proyecto a estrenar sino que ya es realmente una atracción o zoológico para el gran público, aunque todo se asemeja mas a un ¨ circo de monstruos¨ que otra cosa.

Los dos niñatos son repelentes e insoportables y vienen a ser la réplica de los cría rubia y el hermanito hostiable de la primera, así como las hordas de imbéciles que pueblan ese circo. Dios, a los diez minutos ya estás deseando que se escapen los dinosaurios para devorarlos a todos.

Amén de que los actores, resultan sosos, y sin ningún tipo de interés con unos personajes endebles y estereotipados. Los FX normales, no están mal, la dirección, sin estilo, muy impersonal y fría, la duración desmedida, con horita y media bastaba. 

Y sobretodo, una historia trillada, típica y predecible. Nada sorprende y nada interesa, mas que nada porque ya se ha visto. Hicieron tres películas con el mismo tema y repitiendo básicamente los mismos esquemas, luego díficilmente esta podía ofrecer algo mucho mas distinto que las anteriores. Y no me equivocaba.

Eso si, la escena del dinosurio marino, MARAVILLOSA. El mejor momento para mi de la película.


Thanks for your time.

CHERRY 2000


1987                                              Steve de Jarnatt

Pese a que hoy día es un título bastante desconocido y olvidado esta modesta, muy modesta producción de serie B, posee en mi opinión alguna que otra virtud que la hace reseñable, almenos n poco.

La primera, un argumento que almenos a mi, me resulta gracioso y original, segunda, un reparto con algunas caras conocidas, Melanie Griffith, entonces una desconocida, aquí como una ruda mercenaria de rojos cabellos, o Brion James y Larry Fishburne, aunque estos dos en roles muy secundarios..

Y tercera, una banda sonora a manos del gran Basil Poledouris, autor, entre muchas otras de la banda sonora de Conan el Bárbaro, una de las mejores de la historia del cine. Aquí realiza un trabajo bastante decente.

Aparte de estos tres aspectos, lo cierto es que el film no da mucho mas de si. El protagonista es totalmente soso y sin carisma, el villano es enteramente ridículo, la ambientación futurista- apocalíptica funciona a ratos, y la dirección es muy floja y sin nervio.

Pero por contra, Cherry 2000 acaba por resultar un producto simpático por su modestia, argumento como he dicho, gracioso, y sus sencillas pretensiones lo convierten en un film agradable y que nos envuelve quizás en un poco de esa nostalgia que siempre nos evocan esos films de los 80.


Thanks you for your time.